Ils travaillent à la Régie

"Au hasard d'une histoire" de la Cie DU SCHMOCK

Cie DU SCHMOCK
Du 08-12-2018 au 13-12-2018, LA RUCHE

" HE ! HE ! Aujourd’hui c'est le spectacle !! Vite ! Vite ! Il faut préparer la classe ! Le monsieur des marionnettes va arriver !! Mais Chut ! Chut ! Il faut se calmer, l'histoire va bientôt commencer !! Quelqu'un entre installe deux trois « babioles » puis raconte une histoire rien que pour une classe... C'est un temps privilégié, intime et léger..."

 " Ce spectacle est un concept particulier de la compagnie. Il s'inscrit dans une démarche autre que de proposer un spectacle à l'école ou une crèche. D'abord « le projet » s'établit avec une classe, ou une « section » et non une école. La représentation se déroule dans un coin de l’établissement et il a donc été conceptualisé pour une petite jauge et un petit espace. Ensuite les enjeux peuvent-être multiples et définis avec l’enseignant en amont de la représentation. Cette proposition s'inscrit dans le souci de faciliter l'organisation de spectacle vivant dans les écoles. D’alléger l'organisation et le coût que représente l’accueil d'une représentation pour tout un établissement. "

La COMPAGNIE DU SCHMOCK préfère se définir comme « faisant du spectacle vivant » plutôt que du théâtre ou de la marionnette. Samuel LACHMANOWITS, après une formation théâtrale théorique et pratique, crée avec deux autres comédiennes une compagnie jeune public à Toulouse, la compagnie "Les fusions", puis est engagé par la compagnie de marionnettes à fils "Billenbois". Après cette expérience, il rencontre l’équipe du "Badaboum Théâtre", de Marseille, et intervient comme pédagogue et comédien dans ce lieu. Il forme la COMPAGNIE DU SCHMOCK en juillet 2016 et crée le spectacle « Et Si… » en 2016, puis « Pop A L’œil » en 2017. 

La compagnie viendra à LA REGIE finaliser son nouveau concept « Au hasard d'une histoire ». Cette période de travail permettra d'accentuer le propos du spectacle et le sens du personnage, de transporter le spectacle et de réduire son coût de production afin qu’il voyage dans différents lieux (non équipés).

 

Pour plus d'informations sur l'artiste

L'enregistrement des MUSETT' ALL STARS

logo MUSETT' ALL STARS
Le 26-11-2018, LA RUCHE

" Après plusieurs décennies d'absence, il revient. Comme la bretelle, le musette est à nouveau tendance et c'est tant mieux ! Fer de lance de ce revival vivifiant, les MUSETT' ALL STARS s'inscrivent dans la tradition du Musette et du Swing Manouche des années 40 et 50 pour proposer un bal plein d'énergie, de mélodies et d'émotions, à guincher et à écouter. "

 

Caroline GUIBEAUD (accordéon), Thomas KRETSCHMAR (violon), Manu LEPINE (guitare) et Guilhaume RENARD (contrebasse) se retrouveront à LA RÉGIE afin d'y réaliser l'enregistrement de leur futur EP.

Pour plus d'informations sur les artistes

La poésie kabyle de Tarik AÏT MENGUELLET

Tarik AÏT MENGUELLET (c) DR
Le 26-10-2018, L'ANNEXE

Tarik AÏT MENGUELLET (dit TAM) est auteur, compositeur et interprète, il habite un village dans les hautes montagnes de Kabylie. Il sort son premier album en 2012, "Ddunit", qui comprend sept chansons : a tamurt-w (mon pays), a tin ibeɛden (toi qui es loin de moi), aɛraben d wudayen (les Arabes et les juifs), a yemma (ma mère), lesnin (les années), ddunit (la vie) et lakul (l’école). Cela parle de l’amour d’un pays voué à un sort qu’il ne mérite pas, d’amours perdus, de guerre et de paix. 

En 2016, il crée un deuxième album, "Ni gh-as", contenant huit chansons : ad zuregh (je visiterai), felğalim (pour toi), ni -as (je me suis adressé à …), a tawaghit (calamité), l baz (l’aigle), lmut ḥninen (douce mort), aɛrus a bu barnus (l’escargot) et yefratt d rray-is (conscience libérée). Des thèmes tels que la vie et la mort, l'amour et la désillusion, l'enfance, le poète et sa relation avec le réel, l'émigration, le voyage et surtout le retour, y sont abordés. Il propose un univers musical mêlant des mélodies universelles aux couleurs traditionnelles berbères, et choisit pour la scène, une formation instrumentale acoustique qui lui permet d'obtenir la sonorité idéale: l'élégance musicale en toute simplicité, au service des mots, de sa poésie kabyle. 

TAM était pour la première fois sur scène en France le 12 octobre dernier, à Paris, dans le cadre de la 1ère édition du festival Amazigh Legend's, consacré aux musiques et arts berbères.

Tarik AÏT MENGUELLET (chant, mandole, harmonica), Abdessamad BENSLIMANE (violon), Stéphane BULARZ (contrebasse) et Hassan BOUKERROU (percussions) se retrouveront à L'ANNEXE afin de préparer leur prochain en farnce, le samedi 27 octobre, à l'Espace Miramar de Cannes.

La structure marseillaise Sud Culture soutient leur projet.

Pour plus d'informations sur les artistes - Pour plus d'informations sur les artistes

L'enregistrement de NOLA SKETCHES

photo NOLA SKETCHES
Du 19-10-2018 au 21-10-2018, LA RUCHE

"Il suffit qu’elle sourie derrière son éventail langoureux…"
William Faulkner, Extrait de "New-Orleans Sketches".

" Il est des noms qui charrient à eux seuls des flots d’images. Pour la Nouvelle-Orléans et la Louisiane : Jazz, quartier français, berceau du blues, carnaval, clubs animés et fêtes funèbres. Mais si la Nouvelle-Orléans est bien le berceau de la musique qui porte son nom, et le lieu de naissance de Louis Armstrong, la Louisiane est aussi l’Etat des plantations, des bayous, des grandes heures de l’esclavage, et du fleuve Mississipi qui y achève sa course après d’interminables méandres entre le Wisconsin, le Missouri, l’Arkansas et le Mississippi... C’est aussi la patrie de naissance et d’adoption de William Faulkner, de Truman Capote ou de Tennesse Williams, dont elle imprègne les œuvres comme l’eau imbibe ses terres marécageuses. 

Soleils de fête et heures sombres, nostalgie douce et nuits enfiévrées, NOLA SKETCHES nous propose, au-delà de l’imagerie traditionnelle, une ballade louisianaise unique où musique, textes et extraits d’œuvres littéraires se mélangent pour dresser un portrait personnel, poétique et vivant, un bain dans l’âme de cette région du sud des Etats-Unis. De Louis Armstrong à Sarah Quintana, en passant par le blues d’un Hank Williams ou des incartades folks, EYMA - voix tantôt limpide et solaire, tantôt sombre et puissante - joue de son amour du jazz et de ses infidélités. Comédienne autant que chanteuse, elle crée avec son public un espace inédit, intime et familier. L’accompagnement de Jérémie SCHACRE (Guitares) et Stéphane BULARZ (Contrebasse) oscille entre allégresse, légèreté, délicatesse et étrangeté… et les brumes du bayou ne sont jamais loin..."

Le trio se retrouvera à LA RÉGIE pour la réalisation d'un EP 5 titres.

 

 

Pour plus d'informations sur les artistes

"Amour, Swing et Beauté" de SWING COCKT'ELLES

visuel SWING COCKT'ELLES
Du 14-10-2018 au 16-10-2018, LA RUCHE


" De l’impeccable ménagère des années 50 à la diva déjantée, dans leur spectacle musical "Amour, Swing et Beauté", les SWING COCKT'ELLES chantent la femme dans tous ses états au travers d’arrangements inédits et de rencontres insolites."

Fondé en 2012 par Annabelle SODI-THIBAULT, SWING COCKT'ELLES est un trio vocal féminin, spécialisé dans la technique du close harmony, accompagné au piano. Pour sa création 2016, le spectacle rencontre un immense succès au Festival Off d’Avignon 2016. Joué déjà près de 30 fois, "Amour, Swing et Beauté" est programmé dans le cadre du Festival Off d'Avignon 2017, puis dans le cadre de l'édition 2018 au Théâtre de l'Essaïon, et dans une tournée nationale 2017/2018. 

Elles poursuivront à LA REGIE leur travail artistique sur ce spectacle : Arrangements et compositions, mise en place musicale et scénique, élaboration des chorégraphies, collaborations avec metteurs en scène et artistes invités et développement de la scénographie et des costumes. 

Pour plus d'informations sur les artistes

La sortie de "Sofa" de SUPACHILL

pochette SUPACHILL
Du 12-10-2018 au 13-10-2018, LA RUCHE

" Fort d’un collectif issu d’univers musicaux différents, l’alchimie entre les différents protagonistes de SUPACHILL transporte l’auditeur dans un melting pot musical coloré. Un savant mélange de Soul et de Hip-Hop,  teinté de "beat making" qui vous emmène de votre "canapé Chesterfield" aux soirées interdites du Chicago des années 30 et de sa prohibition. 
Les huit membres du groupe marseillais, aguerris de leurs propres expériences au sein de diverses formations, allient l’acoustique et la musique électronique dans une formule qui fait mouche et qui transpire le groove… Fédérateur, c’est sur scène que l’alchimie fonctionnera au mieux."

"Dignes héritiers des figures de proue telles que Herbaliser, Deluxe ou Sollilaquists of Sounds, le projet SUPACHILL poursuit avec intelligence les épopées des productions Hip-Hop instrumentales défendues en live-band. SUPACHILL a la classe, le groove et tient à le faire savoir ! Produit par Mister French Wax et Lil' Fish, l'album "Sofa" est mixé et masterisé par l'un des artistes fondateurs de Banzai Lab : Senbeï."

MC NUFFSAID, MIM, SEB RI, ELSA PATATRA, JIU BASS, LIL FISH, MISTER-FRENCHWAX et les MCs YOUTHSTAR & SKARRA MUCCI seront à LA RÉGIE afin de préparer les différentes dates annonciatrices de la sortie de leur premier album. 

Pour plus d'informations sur les artistes

L'univers de Cathy HEITING

photo Cathy HEITING
Du 09-10-2018 au 11-10-2018, LA RUCHE

" L’univers de cette chanteuse hybride (du jazz à l’opéra) au riche parcours, est ancré dans l’éclectisme assumé."

Pour cette nouvelle création, Cathy HEITING invite Wim WELKER à la guitare et Sylvain TERMINIELLO à la contrebasse, deux musiciens inspirés et généreux pour un surf tonique sur un jazz/funk étonnant.
L’humour, parfois décapant, chevillé à la beauté de sa voix d’opéra, elle brode un répertoire de grands standards de jazz côtoyant un savant choix de morceaux soul.

En trio, puis en quartet, la chanteuse viendra à LA RÉGIE avec ses musiciens, travailler les différents morceaux de leur nouveau répertoire. 

Pour plus d'informations sur les artistes

L'enregistrement du "blues de Méditerranée" de FADOREBETIKO

photo FADOREBETIKO
Du 08-10-2018 au 11-10-2018, L'ANNEXE

Le FADOREBETIKO est un projet musical mené depuis 2013, par Kalliroi RAOUZEOU, chanteuse et pianiste venue d’Athènes. Originaire d’Asie mineure, elle s’est inspirée de ses racines et de sa passion pour le "Rebetiko" pour accentuer, en tant qu’interprète, le lien évident avec le "Fado". Ces deux genres de musique, marginaux à l’origine, ont connu par la suite un grand succès et ne cessent d’évoluer au fil des années. 

Kalliroi RAOUZEOU est accompagnée par trois musiciens marseillais, reconnus dans les cercles du jazz manouche et des musiques tziganes et balkaniques : Le bouzoukiste Jean-Marc GIBERT, à l’origine guitariste de blues, influencé par ses voyages et ses rencontres et imprégné des cultures musicales des Balkans (tsiganes, chansons grecques), Jérémie SCHACRE, guitariste manouche virtuose et interprète sensible de chansons populaires du pourtour méditerranéen, et Nicolas KOEDINGER, contrebassiste et compositeur de jazz, qui apporte le swing indispensable à toute musique.

Le technicien Bernard MENU du Studio 26B et la pianiste se retrouveront à LA RÉGIE afin de réaliser les prises "son" de leur prochain album.

Pour plus d'informations sur les artistes

La musique acoustique berbère de Nourredine CHENOUD et ses musiciens

photo Nourredine CHENOUD
Le 04-10-2018, L'ANNEXE

Nourredine CHENOUD est un auteur, compositeur et interprète kabyle. A l'âge de 13 ans, il se passionne pour la musique et fabrique sa propre petite guitare à 2 cordes. Il commence alors à jouer des airs traditionnels, notamment ceux issus du répertoire de Slimane Azem. Dès le début des années 1970, il est largement diffusé en France et en Algérie. Avec une douzaine d’albums et plus d’une centaine de chansons à son actif, l’artiste devient très vite un chanteur populaire.
Le style musical acoustique de Nourredine CHENOUD, ainsi que la nouvelle génération d'artistes des années 70, a connu une audience certaine qui n'a pas manqué d'attirer, sans cesse, de nouveaux adeptes. Une école et un symbole sont nés.

Nourredine CHENOUD (chant, guitare, harmonica), Saïd LACHEMI (clavier), Stéphane BULARZ (contrebasse) et Hassan BOUKERROU (percussions) viendront à LA RÉGIE préparer leur concert lors de la soirée d'ouverture, le 11 octobre, de la première édition du festival "Amazigh Legend's" de Paris, dédié à la musique et aux arts berbères.

La structure marseillaise Sud Culture les soutient dans leur projet.

 

 

Pour plus d'informations sur les artistes

Pages