Ils travaillent à la Régie

Les rencontres interculturelles et pluridisciplinaires de la Cie DUANAMA

Photo Cie DUANAMA
Du 08-11-2013 au 14-11-2013, marseille

Créée en 2011, la compagnie DUANAMA concentre ses recherches et activités sur la diversité et les relations entre les peuples. L'organisation d'échanges interculturels entre l'Algérie, la Pologne et la France a fait naître le projet " Où termine-je et commence l'autre ? " (ou "à la rencontre de l'identité culturelle et de la mémoire collective"). Ce travail repose sur la mise en place d'une série d'ateliers avec des amateurs et des professionnels des trois pays, et aboutira notamment, en fin d'année, à une création mêlant théâtre et danse. Entre juin et septembre 2013, un groupe de jeunes français rendra visite aux différentes communautés, afin d'échanger et de recueillir des contes, récits et coutumes, issus de leurs patrimoines culturels. Puis, en octobre et novembre, les participants se retrouveront pour utiliser et confronter les éléments recueillis au cours de ces rencontres. Il s'agira de travailler sur la mémoire collective et l'identité culturelle : Qui suis-je ? C'est quoi être une femme ou un homme dans ma culture ? Quelle est ma vision du monde et de l'avenir ? Accompagnées par le photographe Florent SANCHEZ, ces rencontres aboutiront à la réalisation d'une exposition. Parallèlement, un vidéaste Sylvain PARISI réalisera un documentaire sur l'interprétation de l'image d'une culture à l'autre. La directrice artistique Monika SMIECHOWSKA, les comédiens-danseurs Romain RAVENEL, Adeline HOCDET, Sandra SILOË, Jerzy WALTER, Dorota STANKIEWICZ, seront à LA REMORQUE, afin de mettre en forme les témoignages recueillis. Ce projet a vocation à s'inscrire, à long terme, dans la candidature de Wroclaw, pour devenir Capitale Européenne de la Culture, en 2016.

http://www.m-smiechowska.book.fr/compagnie

" Tragique !" de la Cie EPONYME

photo Tragique !
Du 02-11-2013 au 04-11-2013, aix-en-provence

La Cie ÉPONYME voit le jour en 2001, autour du travail de Gisèle MARTINEZ, clown et comédienne depuis une vingtaine d’années. Elle s’attache à faire découvrir ces personnages étranges qu’on appelle les clowns, ces anti-héros qui n’ont pas peur de vivre leurs fragilités et d’exprimer leurs dérisoires refus des conventions. La compagnie confronte le clown à d’autres univers :  la littérature, avec « Reparle-moi d’amour », une drôle de ballade, élaborée à partir de textes romanesques, la poésie, en 2003, avec « Voyage en Pouésie », joyeux délire avec les mots de quelques poètes surréalistes du XXème siècle, et le théâtre avec « Calamity Louise », sur Louise Michel, grande figure de la Commune de Paris, en 2005. Alors qu’elle s’attachait à creuser jusqu’à présent, le sillon d’un clown plutôt destiné à un public d’adultes, elle commence à explorer un clown qui s’adresse aussi bien aux adultes qu’aux enfants. C’est ainsi qu’elle crée « Passe-passe » en 2010, et, l’année dernière à LA REGIE, en collaboration avec la comédienne et trapéziste Sofi PORTANGUEN, « Abracadabric et de broc » et "Et voilà", duos de clowns, qui mêle magie, musique et conte. Elle sera de retour à LA REMORQUE, puis à LA RUCHE, pour une nouvelle création, baptisée « Tragique ! ». Avec ce nouveau spectacle, Gisèle, de nouveau accompagnée par Sofi, revient au texte, et pas n’importe lequel : le texte tragique. "Ça pourrait être triste : C’est l’histoire d’un amour malheureux, d’une épouvantable destinée fatale. Mais c’est une tragédie totalement clownesque racontée envers et contre toutes les intempéries. Ça commence mal, rien ne s’arrange et à la fin, c’est pire… c’est dire …  c’est l’histoire de Phèdre… ou à peu près".

http://cie.eponyme.free.fr

Le clip de BASTOS & GEGGYTO

photo BASTOS & GEGGYTO
Du 26-10-2013 au 27-10-2013 et du 07-12-2013 au 08-12-2013, pennes-mirabeau

Influencés aussi bien par le californien Kenrick Lamar, le collectif new yorkais Asap Mob, que par l'oeuvre du texan Kirko Bangz, les deux jeunes rappeurs marseillais BASTOS et GEGGYTO se donnent pour but de vibrer ensemble sur une énergie positive, ne pas se poser trop de questions et prendre du plaisir, en transmettant un message ancré dans notre époque. Avec conviction, leur rap développe un discours artistique cohérent, au niveau du son, comme de l'image. En début d'année, ils participent au tremplin Class'eurock de l'association aixoise AixQui? puis, à l'occasion de la fête de la musique, donne un concert aux Pennes-Mirabeau, et, dans la foulée, prennent part à un événement regroupant la nouvelle génération du hip hop marseillais au centre culturel La Castellane. Afin de mettre en lumière leur premier street album, baptisé « X », concept autour des différentes significations de cette lettre, ils préparent, avec le réalisateur IYF, les tournages de plusieurs clips. Le premier, qui illustrera le morceau "Terre et lune", sera filmé en extérieur dans les paysages vauclusiens et camarguais, ainsi qu' à LA REMORQUE, pour les scènes avec décor et figurants. Ce projet est soutenu par l'association pennoise AC2N.

https://www.facebook.com/bastos.brakeursonord?directed_target_id=0 - https://www.facebook.com/geggyto.oulalababy?directed_target_id=0

La sorcière russe de L'APICULA

Visuel Baba Yaga
Du 14-10-2013 au 25-10-2013, marseille

"On raconte beaucoup de choses sur Baba Yaga, la sorcière russe : elle est maigre, a une jambe en os et une mauvaise vue, elle habite la forêt, les animaux lui obéissent, elle se déplace dans un mortier, elle vit dans une isba, sans fenêtre ni porte, montée sur des pattes de poulets, et surtout elle mange les enfants !!! De quoi donner la chair de poule ! Mais, comment était-elle petite ? Comment a-t-elle pu devenir si méchante ?" Proposant aux enfants de s'interroger sur le pourquoi de la méchanceté, la compagnie marseillaise L'APICULA convoque l'imaginaire enfantin et l'aiguille vers un autre registre, par-delà les peurs viscérales. Car c'est sous les traits innocents d'un bébé que l'ogresse a vu le monde. Différente - et donc exclue -, la jeune Baba Yaga passera en grandissant, de la cruauté subie à la cruauté infligée. Et seule la candeur d'une petite fille réintroduira l'émotion dans cet univers barbare. La mise en scène signée Kelly MARTINS est parfaitement adaptée au jeune public (à partir de 6 ans) : Bruitages, onomatopées, mimiques et cavalcades s'enchaînent avec l'efficacité d'un cartoon, relayés par autant d'illustrations musicales. Elle sera, à LA REMORQUE, avec ses comédiens pour préparer la reprise des aventures de cette figure de la mythologie slave.

http://www.compagnielapicula.com/Apicula/Baba_Yaga.html

L'entre-deux des STEREOBOX

portrait STEREOBOX
Du 05-10-2013 au 13-10-2013, marseille

Quand deux musiciens du groupe aixois Poum Tchack, Samuel BOBIN (batterie) et Alexandre MORIER (guitare), décident de lancer un projet mêlant leurs talents d’instrumentistes à la puissance transcendantale des patterns et des samples electros, nous avons de quoi être curieux ! Entre acoustique et électrique, naturel et synthétique, voici donc STEREOBOX, avec au menu : Batterie, pads, guitare acoustique additionnée de pédales d’effets et de loop-station, dans un mélange andalou, pop, funk, voire rock progressif. La présence « machine » n'enlève rien à la joie d’entendre la "patte" fraîche et fiévreuse de ces deux amis et complices de longue date. Accompagnés de leur sonorisateur Patrice QUILICHINI, ils seront à LA RUCHE, pour achever l'enregistrement de leur premier album, débuté l'année dernière, dans le même lieu.

www.stereobox.fr

"Quand nous rêvions que les hommes et les femmes seraient égales ! " de Catherine LECOQ

Visuel "Quand nous rêvions que les hommes et les femmes seraient égales ! "
Du 30-09-2013 au 07-11-2013, marseille

" Une femme, tous les deux jours, meurt sous les coups de son conjoint ou ex-conjoint ! "

" Les violences faites aux femmes", sous ce titre générique se cachent des violences physiques et morales, des discriminations et humiliations sexistes, souvent passées sous silence. Dans la sphère privée comme dans la sphère professionnelle, de plus en plus de femmes en couple, seules avec enfants, meurent ou sont en souffrance et soumises à des précarités accrues, sans pouvoir être protégées malgré les mains courantes ou plaintes portées. Après plusieurs spectacles, concerts, albums évoquant la sphère féminine, cette création s’imposait comme une évidence dans le parcours d’artiste et de femme de Catherine LECOQ. Militante de longue date au sein d’associations féministes, elle a eu envie de créer un spectacle qui mette en exergue l’éducation non-sexiste et non-violente, en passant par le jeu, le texte, la musique et la vidéo. Catherine LECOQ sera, avec le comédien Gilles IKRELEF, le musicien Jean-Jacques LION, la vidéaste Muriel JACOUB et la collaboration artistique de Caroline GIACALONE, à LA REMORQUE, puis à LA RUCHE, pour la création de ce spectacle militant tout public. Ce projet est soutenu par l'association Eclosion 13 et la compagnie varoise Sur le Chemin des Collines.

http://catherinelecoq.com/

Le cirque de poche burlesque de la Cie ZEBULON

portrait Ana LUCAS
Du 23-09-2013 au 27-09-2013, marseille

"Gudule et Ciboulette, deux personnages farfelus, présentent leur cirque : un des plus petits du monde, sorti d’une petite mallette rouge ! L’une est dans la lune et l’autre est très maladroite ! Elles nous embarquent dans leurs péripéties d’acrobaties en mêlant jonglerie riquiqui et domptage d’animaux sauvages. De la roulade du lion, aux roues et équilibres en passant par le bulldozer, l’hirondelle, la colonne à 2…elles se mettent dans tous les sens, en un langage acrobatique imagé à la portée des enfants". Tel est le synopsis du nouveau spectacle jeune public d'Ana LUCAS. En 30 ans d'activités, elle a participé à de nombreux projets : En tant que musicienne (basse et percussions), avec le groupe Zumbayie, musique populaire brésilienne, et dans le spectacle « La chambre Jaune » de la Cie Clair-Obscur, en tant que comédienne, dans le spectacle « Coquine de Caxixi » et, plus récemment, comme clown pour la Compagnie Zébulon. Après "Cracacha, la sorcière", en 2011, elle revient, à LA REMORQUE, travailler ce projet baptisé "Court cirk'8", pour un public allant de 2 à 10 ans.

 

 

http://compagniezebulon.org/

L'invitation au voyage intérieur de Marie-Hélène DESMARIS

photo Marie-Hélène DESMARIS
Du 20-09-2013 au 22-09-2013 et du 19-10-2013 au 20-10-2013, aix-en-provence

Marie Hélène DESMARIS commence sa carrière de danseuse professionnelle en 1978, à Aix-en-Provence. Elle poursuit sa formation auprès de Dominique Bagouet et Michel Hallet Eghayan, à Lyon et, en 1984, fonde l'association Virgule et Pointillés, puis 8 ans plus tard, sa compagnie professionnelle. Durant six années, elle sera chorégraphe-artiste-résidente au 3bisf, lieu d'arts contemporains aixois, et créera le Groupe de Recherche Chorégraphique Aixois (GRCA), qui regroupe seize danseurs. Elle développera au sein de celui-ci, un travail pluridisciplinaire réunissant la danse, la musique, les arts plastiques, la vidéo et l’écriture en étroite relation avec le patrimoine historique et archéologique, auquel la danse insuffle une nouvelle vie. Depuis 20 ans, sa compagnie a réalisé une quinzaine de créations jouées dans toute la France, et s'est investie dans la sensibilisation à la danse contemporaine en milieu scolaire au travers d'ateliers. Après le spectacle jeune public «Shô & les dragons d'eau», en 2010, «A l'ombre des Bambous », rencontre entre la danse contemporaine et le conte traditionnel japonais et «Corps Respons Danse», improvisation au son de la contrebasse, en 2012, elle reviendra, à LA RUCHE, travailler une nouvelle création autour du moment de l’état du "presque sommeil", propice à la venue des rêves. La proposition théâtrale et chorégraphique de l'artiste explore ce passage de l’éveil au sommeil, du dehors au dedans, du sens au non-sens, du réel à l’imaginaire et ….vice-versa. Il s’agit d’allers-retours en forme de cercle, de ronde, de ritournelle. Peut-on rêver les yeux grands ouverts ? Quelle est la force de l’imaginaire ? Et si les rêves étaient une extension de la réalité ? A moins que la réalité ne soit un rêve éveillé ? Ce travail s'inspire de fragments du texte "Le Monde est rond" de la poétesse Gertrude Stein.

 

 

https://myspace.com/mariehelenedesmaris

La matière sonore de MAYCAD

Logo MAYCAD
Du 16-09-2013 au 19-09-2013, aubagne

"Un univers sonore puissant, électrique et éthéré qui se fait l’écrin d’une voix suave, intimiste et profonde. MAYCAD distille un son trip-hop, alternatif et rock. Des harmonies délicates sont percutées par des shots violents d’électro rock, gras et noisy. Une rythmique puissante et "low tempo" pose les fondations d’un son aérien. Bruits parasitaires, sons électroniques, samples divers et panel d’effets participent de concert, à une musique qui manipule la matière sonore". Après s’être croisés sur divers projets, Manon BONNES (chant), Rémi BOSCH (violoncelle électrique, guitare et chant) et Nathanaël PINNA (batterie et machines) forment, en juin 2009, le groupe MAYCAD, rapidement complété par l'arrivée du bassiste Guillaume MONGENS. Ils seront, avec les sonorisateurs Patrice QUILICHINI et Fabien MOSSE, à LA RUCHE, pour la préparation de leurs futures dates : le 21 septembre à Laval, le 8 novembre à la MJC L'Escale d'Aubagne, puis, dans le cadre de la tournée 2013/2014 du réseau Trëma, à la MJC Picaud de Cannes, au Fourmidiable de Veynes, à l'Espace Babylone de Briançon, et enfin, au Nomad'Café ainsi qu'à l'Espace Julien de Marseille.
 

http://cluster015.ovh.net/~maycad/

"Le cantique des cantiques" de MNEMOSYNE

photo Le Cantique des Cantiques
Du 14-09-2013 au 15-09-2013, marseille

"Le Cantique des Cantiques" est un spectacle adapté du célèbre texte biblique. La mise en scène met en avant le caractère paradoxal de ce texte : la lutte entre le matériel et l’immatériel, entre la chair et l’esprit, entre l’attirance pour le sublime et le terrestre. Le message d’amour y est très présent : l’amour entre deux individus et entre Dieu et son peuple. Amour extasié, physique, érotique, mais aussi l’amour transcendant, spirituel et métaphorique. Le regard se focalise sur l’aspect visuel grâce au jeu des acteurs et aux effets de lumière. Le texte apparaît peu à peu comme une musique, un prétexte. La voix des acteurs devient un instrument musical dans un dialogue lyrique et passionnel. Texte sacré, théâtre et danse, se mêlent et se répondent sur une musique d’inspiration rock, composée et interprétée par Sylvain GOUVERNAIRE. Cette adaptation franco-roumaine est dirigée par le célèbre metteur en scène roumain Catalina BUZOIANU, connue du public marseillais pour ses mises en scènes de Pirandello, Strindberg, Panait Istrati et Camus aux théâtres Toursky et Gyptis. L'équipe se retrouvera, à LA REMORQUE, pour travailler la version acoustique du spectacle, qui sera donnée fin septembre et début octobre lors d'une Carte Blanche donnée à la compagnie MNEMOSYNE, au Musée d'Art Contemporain (MAC) de Marseille. Le spectacle est produit par l'Association Européenne France Roumanie, qui s’occupe depuis 1989, d’échanges théâtraux entre les deux pays.

www.aefrmnemosyne.fr

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